영화 비긴 어게인 정보 줄거리 결말 평점

존 카니 감독의 뮤지컬 드라마가 뉴욕에서 고군분투하는 예술가들 간의 진정한 창작 협력을 생생하게 그려냅니다. 몰락한 음반 프로듀서와 재능 있는 싱어송라이터가 맨해튼 거리에서 함께 자신들의 예술적 목소리를 발견해가는 여정을 통해 음악의 변화시키는 힘과 인간적 연결의 소중함을 탐구하는 따뜻한 작품입니다.

영화 비긴 어게인 포스터

영화 정보

비긴 어게인은 존 카니 감독이 호평받은 인디 뮤지컬 원스 이후 선보인 야심찬 후속작입니다. 2013년 제작된 이 미국 뮤지컬 코미디 드라마는 열망하는 싱어송라이터 '그레타' 역의 키이라 나이틀리와 몰락한 음악 임원 '댄' 역의 마크 러팔로의 인상적인 연기를 선보입니다. 조연 캐스트로는 영화 데뷔작인 마룬5의 애덤 리바인이 '데이브' 역을 맡았으며 헤일리 스타인펠드, 제임스 코든, 캐서린 키너가 함께했습니다. 8백만 달러 예산으로 제작된 이 작품은 토론토 국제영화제에서 먼저 상영된 후 2014년 6월 27일 극장 개봉했습니다. 뉴 래디컬스의 전 프론트맨 그렉 알렉산더가 내러티브를 이끌어가는 대부분의 오리지널 곡들을 작곡했습니다. 제작진은 몰입감 있는 뮤지컬 경험을 만들기 위해 뉴욕시 전역의 다양한 실제 장소들을 활용했습니다. 나이틀리는 역할을 위해 광범위한 보컬 트레이닝을 받고 기타를 배웠으며 리바인은 출연료를 받지 않기로 했습니다. 이 작품은 전 세계적으로 6340만 달러를 벌어들였고 Lost Stars로 아카데미 주제가상 후보에 올랐습니다.

줄거리

이야기는 이중 관점을 통해 펼쳐지며 메이저 음반사에서 해고당한 후 몰락한 전직 음악업계 거물 '댄'부터 시작됩니다. 그의 개인적 삶 역시 파탄 상태로 아내 '미리암'과 별거 중이며 십 대 딸 '바이올렛'과의 관계도 소원합니다. 어느 날 저녁 허름한 바에서 댄은 무관심한 관객들 앞에서 자작곡을 연주하는 '그레타'를 발견합니다. 조용한 연주에도 불구하고 그는 그녀의 뛰어난 작곡 재능을 알아보고 협력을 제안합니다. 그레타가 이 순간에 이르게 된 배경은 남자친구 '데이브'가 음반 계약을 따낸 후 그를 따라 뉴욕에 왔던 것에서 시작됩니다. 데이브가 명성과 성공의 유혹에 굴복하면서 그들의 관계는 악화되었고 결국 개인적으로나 전문적으로나 그레타를 배신했습니다. 상심한 채 영국으로 돌아갈 것을 고려하던 그레타는 마지못해 댄의 파격적인 레코딩 계획에 동의합니다. 그들은 함께 다양한 거리 뮤지션들을 모아 맨해튼 전역의 여러 야외 장소에서 앨범을 녹음하기 시작합니다. 센트럴파크, 지하철역, 옥상, 분주한 거리를 탐험하며 도시의 진정한 소리를 담아내는 과정에서 그들의 창작적 파트너십이 꽃피웁니다. 이 과정에서 댄은 음악을 통해 딸과 다시 연결되고 그레타는 자신의 예술적 비전에 대한 확신을 얻게 됩니다.

결말

클라이맥스는 데이브가 그레타의 새로운 음악을 듣고 그녀와 화해하려 시도하지만 그녀는 이미 과거의 관계를 넘어서 성장했을 때 도달합니다. 그녀는 그들의 음악적 파트너십이 운명적인 로맨틱 파트너이기 때문이 아니라 진정한 예술적 열정을 공유했기 때문에 성공했다는 것을 깨닫습니다. 댄은 그레타의 완성된 앨범을 음반사들에게 성공적으로 피칭하고 그녀는 여러 제안을 받습니다. 하지만 새롭게 얻은 독립성에 충실하게 그레타는 전통적인 음반사와 계약하는 대신 온라인으로 음악을 판매하여 창작적 통제권을 유지하기로 선택합니다. 이러한 결정은 예술적 진정성과 개인적 자립을 향한 그녀의 여정을 반영합니다. 댄은 딸을 위해 함께 있겠다는 헌신을 보여주면서 가족과의 관계가 개선됩니다. 영화는 두 캐릭터 모두 협력적인 예술적 여정을 통해 새로운 활력을 찾으며 마무리됩니다. 그레타의 음악은 디지털 플랫폼을 통해 전 세계 관객들에게 도달하여 창작적 비전을 타협하지 않고도 진정한 예술성이 번영할 수 있음을 증명합니다. 그들의 우정은 로맨틱한 얽힘보다는 상호 존중과 공유된 음악적 열정 위에 구축되어 견고하게 유지됩니다.

시청소감 및 평점

비긴 어게인은 오락성과 음악 산업의 상업화에 대한 예술적 성명 모두에서 성공합니다. 카니의 연출은 더 큰 제작 규모를 받아들이면서도 이전 작품의 친밀한 느낌을 유지합니다. 나이틀리는 취약함과 성장하는 힘의 균형을 맞춘 미묘한 연기를 선보이며 시대극을 넘어선 다재다능함을 증명합니다. 전문적으로 훈련받지 않았지만 그녀의 가창력은 캐릭터에 완벽하게 어울리는 진정성을 지니고 있습니다. 러팔로는 댄의 구원 서사에 깊이를 가져다주며 이익 추구를 넘어 음악에 대한 열정을 재발견하는 남자를 묘사합니다. 이 작품의 가장 큰 장점은 로맨틱한 클리셰보다 창작적 협력을 찬양한다는 점입니다. 예측 가능한 로맨틱 코미디 공식을 따르는 대신 내러티브는 예술적 성장과 개인적 치유에 집중합니다. 거리 레코딩 시퀀스들은 진정으로 자발적으로 느껴지며 뉴욕의 에너지와 다양성을 포착합니다. 그렉 알렉산더의 오리지널 작품들은 스토리와 완벽하게 어우러지며 특히 대표곡 Lost Stars가 돋보입니다. 촬영기법은 맨해튼을 배경이자 캐릭터로 보여주며 도시 환경이 어떻게 예술적 표현에 영감을 줄 수 있는지 강조합니다. 일부 플롯 요소들이 약간 억지스럽게 느껴지지만 중심 연기들의 감정적 진실성이 전반에 걸쳐 관객의 몰입을 유지시킵니다. 이 작품은 창작적 열정과 두 번째 기회에 대한 진정한 스토리텔링을 감상하는 누구에게나 어필합니다. 뮤지컬 협력과 캐릭터 개발에 대한 진심 어린 접근으로 별 다섯 개 중 네 개를 드립니다.